Партита

Виолончельное творчество Юрия Марковича Буцко (1938–2015) – богатая и важная сфера в обширном творческом наследии композитора. Можно сказать, что виолончель – один из самых любимых инструментов композитора на протяжении всей творческой жизни, и здесь автору везло с исполнителями – достаточно назвать имена великолепных музыкантов, осуществивших премьеры виолончельных сочинений Буцко: Михаил Хомицер, Виктор Симон, Денис Шаповалов. Виолончель выступает у Буцко в разных обличиях и в разных жанрах, преимущественно вместе с оркестром: в Первом (1968) и Втором («Ричеркар»; 1979) виолончельных концертах, в Adagio для виолончели и струнного оркестра (1996), а также в паре со вторым солирующим инструментом в двух Концертных симфониях, которые можно назвать также «двойными концертами» («Преображение»; 2001 и «Молчание осени»; 2008–2009). Уместно вспомнить также о семи струнных квартетах композитора и четырех фортепианных трио, в которых часто звучанию виолончели отводится весьма существенная драматургическая роль.
И только одно сочинение Буцко написано для виолончели без сопровождения – это публикуемая ныне Партита (1966), очень ранний опус композитора, но не потерявший, думается, своей выразительности и много лет спустя. По стилю Партита близка другим сочинениям этой эпохи, в частности Первому виолончельному концерту, после премьеры которого критики писали об острой психологичности музыки, с одной стороны, а с другой, о ее «тотальной» пронизанности тематическим развитием, когда вся композиция строится как прорастание заданных в начале интонационных ячеек. Три части Партиты подобны волне, медленно набирающей силу в Прелюдии, высоко поднимающейся в конце Фуги и постепенно ниспадающей в Постлюдии.